自用试音唱片参考 2021版

抛砖引玉。另外也是介绍一些我自己喜欢的音乐。

其实我在这方面就是一个菜逼。说的不对的地方，敬请各位指正。

共计46张。图片来自网络。

 

高频

 

David Garrett – Niccolo Paganini 24 Capricen F Violine Op1

 

我知道有很多古典唱片可以拿来测试小提琴的音色。我只是选了一张自己最喜欢的。我就是听了这张，才发现 death 的歌儿其实挺新古典的。后来果然发现有人拿小提琴拉他们的歌儿，听起来毫无违和感。

 

 

SHISHAMO – SHISHAMO

 

虽说电吉他本身是中频为主，但如果设备的高频差的话，这种风格的东西肯定也不好听。尤其是这张的 失真/fuzz 效果，据说可以一下子听出所测试设备是不是“很贵的声音”。

顺便说一句，我特别喜欢这个所有人都长得难看的团（我知道最早那个贝斯漂亮，那不是走了么……），买过好几本原版谱。如果单说试音，这个我甚至是要排在aimyon之前的。

 

 

备选

 

Animals As Leaders – Weightless

 

之所以没用第一张，是因为这张比起第一张来说，在一个方面变本加厉——如果是素质较差的设备，很容易声音迅速糊成一片。不信你拿个手机什么的试试。

 

 

Polkadot Stingray- Ichidaiji

 

和 shishamo 那张的思路差不多。我承认我是看过那个蒙眼的MV才喜欢上这个乐队的，尽管主唱的现场功力实在是让人遗憾，几乎要被我归入“嗓子就不适合唱歌儿”那类了。

 

 

中频/人声

 

Chris Hart – Heart Song III

 

用这一张只是因为我对这张熟。除了人声好，各种乐器都录得非常干净，可以说是体现了 j-pop 里极高的制作水准。

 

 

Angela Aki – WHITE

 

虽说是偏流行的女声，不过也不都是钢琴+人声的作品。由于人声录得实在太好了，每次听这个都能脑补出（并没拍过的）MV画面来。话说，我要是说我是因为看了惠比寿麝香葡萄的演唱会，才知道石川小百合。是不是显得特文盲……

 

 

Korn – Unplugged

 

如果上面那些都不够女毒，那就试试 amy lee 吧。实际上这张的元素也是非常丰富的。除了摇铃儿那段儿，还有钢琴那段儿也可以拿来测试低频和还原。如果你不知道我说什么，强烈推荐去看看视频。保证长见识。

 

 

张学友 – Private Corner 迷你音乐会

 

尽管有好几首歌是测试人声的好素材，但是这张现场有个挺大的爵士乐队，要什么有什么。这张（及其录音室专辑）是让我真正喜欢上张学友的作品。放在华语流行音乐历史里面，基本上是见谁灭谁的水平。

 

 

岑寧兒 – Nothing is under control

 

（我发现这个封面有不同的版本）

如果我说，这是这几年HK唱歌最好的女歌手，你可以反驳我她不是新人。但是比她唱歌儿还好的，我目前还没发现。当然说她的嗓音本身就不是很有磁性那种，专辑甚至让人想起“顶配版梁咏琪”什么的。而且这张专辑录得还是挺天然的，如果你从这张专辑听出女毒来了，我得劝你——铁三角不是唯一选择。

 

 

平井堅 – Ken Hirai Singles Best Collection 歌バカ 2

 

除非你对他的嗓音有什么意见——那你换成中孝介也行。但是后者的歌路肯定没他这么宽。身为一名老艺术家，他的任何一张精选/翻唱专辑拿出来试音都不丢人。按照国内教材的标题格式，可以称之为“流行男声 这一张就够了”。

 

 

手嶌葵 – La Vie En Rose ~I Love Cinemas~

 

如果有拿小野丽莎试音的刁惯，我觉得，可以考虑换这个。各方面都好。这张专辑也是我的睡觉唱片之一。考虑到我睡觉时候听的东西大部分是后摇/黑死，这种流行歌曲反倒成了冷门儿——实际操作方法是：主动降噪入耳，然后音量降到足够小，形成一种类似耳语的感觉。主力设备为 AKG N20NC，有（被噪音困扰 导致）入睡困难的朋友可以试试看。

 

 

备选

 

Alicia Keys – Unplugged

 

考虑到此人早期“嗓子不适合唱歌儿”和后期的“不化妆”（不知道她有日本歌迷么？），这算是她最不“不招人待见”（双重否定）时期的东西了。演唱会视频蛮好看的，单听专辑倒是觉得一般，RnB嘛，整体偏下盘，换成圡火凤什么的其实也不错。

 

 

Fourplay – Elixir

 

老李的吉他本身就甜，尤其是这张。记得上学时候刚听这张，总觉得第一首歌前面没声儿。可见我那时候的设备是什么水平……论动态，这张专辑可以说有极高的水准。反正你设备越好，越会觉得这张好听（这好像也是废话）。

 

 

T.M.Revolution – Under：Cover

 

尽管时常用作人声测试，但是这张其实是有个现场的，可热闹了。相比之下，现场版本也许更适合试音。必须要感叹一句：柴崎浩真是影响了一代又一代人啊！

 

 

 

 

低频

 

Jamiroquai – Rock Dust Light Star

 

这种现代 funk（我知道这叫 acid jazz） 特别适合测试低频的弹性，无论是贝斯还是鼓。他们乐队的键盘在油管开了频道，讲的东西相当有水平。一心学好的可以去看看。

 

 

Perfume – トライアングル

 

在这个列表里，我没采用多少 dance pop，但是这张实在不能落下。中田女士靠这张专辑就足够名留青史。在一些编曲教学里面，这张简直被分析成了流行界的 mathcore。从试音的角度而言，有了这一张，足够平趟各大迪厅。比较有趣的是，这种风格的人声，现在越来越频繁被运用到金属界，比如 passcode 什么的。

 

 

攻壳机动队 Original Soundtrack

 

一提低频，就是阿姐鼓阿姐鼓阿姐鼓，要不就是渡口渡口渡口，烦都烦死了。虽然我非常喜欢阿姐鼓，但是也架不住这么听啊！昨天测试cm2000ti的时候，感觉到这个低频“轰”一下以后，再渐渐散开。这感觉真是太棒了！

 

 

椎名林檎 – 三文ゴシップ

 

虽然我经常拿这张来测试低频，但是这张也是里面一大堆东西，想测试什么都有合适的歌儿。不过我最想说的其实是——随时提醒自己，要用听爵士的心态面对这张唱片。别看人家歌名儿叫“流行”，那是逗你玩儿呢！你不知道他们家狗都叫尼采么？这人说的话你能信么？

 

 

Prince – Art Official Age

 

倒数第三张（或者说倒数第三张？）录音室专辑。除去早期那些唱跳的东西，我是听了这张才发现：如果MJ还活着，艺术成就肯定没法儿跟他比，而且是一眼看过去那种差一大截子。爱信不信。

 

 

备选

 

N.E.R.D – No One Ever Really Dies

 

这张的整体低频其实不是那么 neptunes，整体更主流/流行一些。挺适合拿来试试低频+人声的表现。

 

 

Nas – Illmatic

 

跟前面一张的思路类似。我用的是20周年版本，没听出来跟老版的有什么区别。不过2014年好像又出了个XX版（不是我瞎说的，真的叫XX）。谁听了给我讲讲吧。

 

 

サカナクション – 魚図鑑

 

鱼韵的精选。我在很长一个阶段里面是当专辑听的……考虑到他们人多，东西也多，最合适测试的其实就是低频。不要因为他们贝斯大姐长得不好看就嫌弃人家，键盘那位大姐更难看……

 

 

The Notorious B.I.G – Ready To Die

 

非得听点儿gangsta的，可以选这个，够土。至于2pac，他生前的作品好像没有很合适的，我就不在这儿露怯了。

 

 

 

 

解析/还原

 

Janos Starker Bach Suites for Solo Cello

 

我没听过他另外几遍的录音，反正这个最经典的版本，录音里面零碎儿可是够多的。没事儿时候儿光听听这些，就够解闷儿的了。我有时候都觉得，巴赫的东西就应该弄个最便宜的合成器，起名叫：巴位机。尽显数学之美。

 

 

方大同 – 橙月

 

别的都不提了，就开头儿那个踩镲。你多找几个设备对比听听，能听到的完全不是一个东西。这也是我为什么说 DT770（我用的是250欧的）是我听过的最好的监听耳机。而且那耳机其实不难推——也许我该试试600欧的？这张专辑也算是影响我一生的唱片之一，排进前五都没问题。

 

 

备选

 

 

Paco De Lucia – Cositas Buenas

 

其实有了前面那么多东西，尼龙弦吉他反而显得可有可无了。不过我知道很多人还是爱听这个，而且我自己也特别喜欢这张专辑。更何况，这里面可不光是一把吉他，有唱有跳的，满满一台的人呢。

 

 

 

声场/结像力

 

Serj Tankian – Elect The Dead Symphony

 

我是把这张当大编制交响用的。当然你想用yjm我也不反对，但是那张没有人声。同理，我知道有很多适合拿来试音的古典音乐唱片，但是我就是选了这么一张羊肉串儿风味儿的。有些耳机（对，说的就是创新AIR）声场假大空得厉害，拿这种中频足够的东西听，我觉得比那些（音量要拧很大的）古典音乐唱片更容易听出其缺陷。

 

 

Death – The Sound Of Perseverance

 

正如很多前辈提到过的，开头儿那段儿打击乐简直是教课书级别的试音范例。这鼓手早就不在 iced earth 了——我看过他那个时期的现场视频，实话说，那个乐队的歌儿有点儿无聊……

 

 

备选

 

The King’s Singers – Capella

 

不知道的肯定以为这张是拿来测试人声的，其实根本不是。拿来听听结像力反倒比较合理。我相信混音时候，制作人早就考虑了分离相关的问题。所以千万不要想当然，不然造成误会可不止一个。

 

 

调音/EQ

 

At the Gates – Slaughter of the Soul

 

我是拿来听电吉他音色的。实际上，这张专辑的内容也足够丰富，顺便也就把各部分的音色都听了。有些时候我需要干一些着急的活儿，需要足够有劲的BGM给自己鼓劲，这张会是首选之一。我经常会觉得，大多数旋死/哥德堡听着都特别娘炮。这张可是足够硬的。

 

 

Death – Symbolic

 

对我影响最大的唱片之一，基本上听听同名歌曲的前奏，就能大概知道设备的调音倾向了。我用的是2008年的再发行版。这个版本好像是没有重混过，只是多了歌儿（不确定）。

 

 

John Petrucci – Suspended Animation

 

跟上面一张差不多，也是听音色用的。尽管这张拿来测低频也是一点儿都不丢人。说个好玩儿的事儿是：rockbox的解码，对这张专辑的支持有些问题——是不是听着像科幻故事？我也这么觉得。

 

 

备选

 

Deftones – Around the Fur

 

基本上他们每一张都挺适合拿来试音的（除了第一张和翻唱那张）。我有段时间就拿小白马测试低频来着。

 

 

Lamb Of God – Ashes Of The Wake

 

足够俗，如果出门儿在外面放这个，一般也不会招人骂。我是在整理这个文章的时候，看了一下大图，才看明白这个封面画的是什么……

 

 

Paul Gilbert – Hendrix Tribute

 

人人都知道PG弹琴弹得好，但是在好的设备上，能从这张30年前的现场录音里面听出来他手上有多干净。这是对我影响最大的电吉他专辑之一，可能仅次于老乔。

 

 

Steve Vai – Alien Love Secrets

 

之所以选这张，没挑火花园之类更俗的，是因为我一直觉得，降弦+drop的电吉他音色，非常适合试音用。当然，最后那首歌儿也是大家都觉得适合测试动态的？说句题外话，我直到今年才知道，这张是按EP发行的，不算专辑……囧。

 

 

 

综合

 

Methods Of Mayhem 同名专辑

 

新金属时代经典中的经典。元素足够丰富，想试点儿什么都有，巨猛。说来也挺逗的，当年我是特别偶然买到这张的原盘，那时候我根本不认识 tommy lee，甚至不知道谁是 snoop dogg 和 lil kim，kid rock也是通过这个认识的。整个儿专辑看下来，当时认识的好像只有武当……

 

 

高旗&超载 – 生命之诗

 

无论是琵琶还是原声吉他，都算是挺适合试音的乐器。不过这张的现场视频录得特别烂，跟学校里的新年联欢会似的。

 

 

Liquid Tension Experiment 2

 

说起来就四件儿东西。如果这些都能听清楚，起码说明是个过得去的设备。值得一提的是，相比现场，在录音室专辑中，tony levin 的音色没那么靠前。

 

 

和楽器バンド – 八奏絵巻

 

能把这么一大堆东西混到一起，已经是非常辛苦的一件事儿了，比起后来的作品，这张较早的精选更适合试音。

 

 

备选

 

An Evening with John Petrucci & Jordan Rudess

 

鉴于没有视频（再加上穷），20年过去了，我才弄明白，JP用的确实是用的压电拾音器。

 

 

Linkin Park – Hybrid Theory

 

如果前面的都不够俗，咱就来个彻底俗到底的。而且这张还有一个好处。在一开始的“咚咚咚”播放出来以后，你还有点儿时间去调整一下（不慎过大）的音量。免得被邻居骂。

 

 

Marduk – Wormwood

 

我最爱的黑金唱片之一。恶狠狠的，不是那种软绵绵的。这类的黑金唱片，其实很适合拿来分辨合格线水平以上的设备。如果设备太差了，就会觉得是一片糊，很吵。也适合测试一下低频瞬态什么的。

 

 

朱哲琴-七日談

 

一提低频，就是阿姐鼓阿姐鼓阿姐鼓，要不就是渡口渡口渡口，烦都烦死了。虽然我非常喜欢阿姐鼓，但是也架不住这么听啊！这张算是朱哲琴的巅峰，除了她自己的人声录得差点儿意思（也可能是故意的？），别的地方都特别好。也有能拿来测试低频和人声的歌儿。别再渡口了，求你了。

 

 

Nine Inch Nails – Year Zero

 

这是对我影响最大的工业专辑。我为这个千里迢迢跑去看音乐节，累得跟孙子似的（结果还因为一些插曲，没看痛快，现在想来觉得有点儿亏）。记得蔡健雅说自己那张电子（失语者）的时候，总是提到“高级感”。我觉得这张就挺高级的，但是又不影响那个糙劲儿，非常厉害。有不少非常猛的歌儿都很适合试音。

 

 

Friday Night In San Francisco

 

能清楚听到三把吉他都在干什么，不是一件容易事儿。虽然我一直觉得“颗粒感”这个词儿挺傻的，但是在这个现场，拿这个词儿形容还真是挺贴切的。要是设备的瞬态不好，估计也就是听见一片乱七八糟。

 

 

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因为懒，没仔细给图片排版。您凑合看。